هنر او فرهنګ ساعتېريموسيقي

Viennese classics: Haydn، Mozart، بتهوون. Viennese کلاسیک ښوونځي

د ویینیز کلاسیکې نړۍ د موسیقۍ تاریخ ته ننوتله لکه د موسیقۍ ترټولو ستر اصلاح کونکي . د دوی دنده یوازې په ځان کې بې ساري نه ده، دا هم ارزښتناکه ده ځکه چې دا د موسیقي تیاتور، جینیزې، ډولونه او لارښوونې نورې پرمختیا په ګوته کوي. د دوی ترکیبونه د نن ورځې وخته د کلاسیک موسیقۍ په نظر کې نیولو بنسټ دی.

د زمان زمان عمومي ځانګړتیاوې

دا لیکوالان د دوو لوی فرهنګي او تاریخی ایجادونو په بدل کې څه ترسره کړي دي: کلاسیکیزم او رومانیزمیز. وینیني کلاسیکونه په انتقالي دوره کې ژوند کوي، کله چې د نوو فارمونو فعاله پلټنه نه یوازې په موسیقۍ کې، بلکې په افسانه، انځور کولو، او ودانولو کې هم شتون درلود. دا ټول په پراخه کچه د دوی د فعالیتونو لارښوونه او د دوی د لیکنو ستونزې په ګوته کوي. XVIII - د XIX پیړۍ لومړنۍ نیمګړتیا د سیاسي بدلونونو، جنګونو، چې په لفظي توګه د اروپا نقشه بدله کړه او د عصري پوهانو په ذهنونو او د ټولنې تحصیلي حلقو پر پیاوړتیا اغیزه وکړه. د ویینسی کلاسیکونه استثنا نه وې. د بیلګې په توګه، دا یو ښه پیژندل شوی حقیقت دی چې نپولیک جنګیالیو د بیتوانینګ په کار ډیر تاثیر درلود، کوم چې په خپل مشهور 9م سمفوني (Choral) کې د نړیوال یووالي او سولې نظر ترسره کړ. دا د ټولو کټګوریزمونو لپاره یو ډول غبرګون و چې په هغه وخت کې چې موږ یې په پام کې نیولو سره اروپايي لویدیځ وځړول.

کلتوري ژوند

وینیني کلاسیکونه د هغه دورې په جریان کې ژوند کوي کله چې بارک پس منظر ته وروګرځید، او یو نوی الرښود د مخکښ رول لوبولو پیل پیل کړ. دا د فارمونو د همغږۍ، د جوړښت یووالي او د تیرې دورې مجسمې بڼې پرېښودل شوي دي. کلتوريزم د ډیری اروپايي هیوادونو فرهنګي بڼه وټاکه. مګر په عین حال کې، د دې رجحان سختو بڼو ته د رسیدلو او د ڈرامې او حتی تروریستي عنصرونو سره د قوي کارونو په رامینځ ته کولو کې تمایل شتون درلود. دا د رومانیزمیزم د رامنځته کیدو لومړی نښه وه، کوم چې د 19 پیړۍ د ټولې کلتوري پراختیا تعهد یې کړی.

د اوپیرا سمون

وینیني کلاسیکونو د پام وړ موضوع د ټولو دیني جینونو په پراختیا کې پریکړه کړې وه. هر یو، که زه دا ووایم، د هر یو سټایل یا موسیقۍ بڼه کې ځانګړتیاوې، مګر ټولې ټولې لاسته راوړنې د نړۍ د موسیقۍ زین فنډ ته ننوتل. ګکک (موسیقار) د هغه د وخت څخه ترټولو مشهور لیکوالان و. د تیاتر په پراختیا کې د هغه رول په ډیره ټینګه ټینګار نه شو کولی: دا هغه و چې هغه د اوپیرا بیلګه یې ورکړه چې پای یې پای ته ورساوه. د کریسټوفر ګیکک وړتیا دا ده چې هغه لومړی د اوپیرا د پوهې وړتیا ښودلو لپاره د کار په توګه له واکه وتلی و، مګر د ڈرامې د موسیقۍ پیل یې راټیټ کړ.

مطلب

Gluck یو موسیقار دی چې د اوپیرا اصلي لوبغالي یې جوړه کړې ده. د هغه په کارونو کې، او همدارنګه د هغه د پیرودونکو په لیکو کې، غږونو په پراخه توګه په کلمه پورې تړاو درلود. پلاټ او جوړښت، او تر ټولو مهم - ډرامې د موسیقي کرښې پراختیا ته ګوته نیولو سره پیل شوه. په دې توګه، اوپرا په ځانګړې توګه د زړه پورې ډوله بڼه و، مګر د پیچلې ډرامریت سره یې د یو ډول ډول موسیقۍ رامنځ ته کولو ته مخه کړه، د رواني نظریاتو، حرفو، نښه کولو جوړښت څخه زړه پورې.

د موسیقۍ کارونه

د ویینیس کلاسیک ښوونځي د نړۍ د موسیقۍ د تیاتر بنسټ جوړ کړ. د دې لپاره ډیری کریډیټ ګکک پورې اړه لري. د هغه اوپرا Orpheus او Eurydice په دغه ډول کې یو بریالیتوب و. په دې کې، لیکوال د فعالیت فعالیت ندی تمرکز کړی، مګر د حروفونو په سریزه کې، مننه کوم چې دا کار د داسې غږ ترلاسه کړی او تر اوسه پورې ترسره شوی. بل عملیات، "الیکستا" هم د نړۍ په موسیقۍ کې یوه نوې کلمه وه. د آسترال موسیقۍ بیا بیا د داستان لیکې پراختیا ته ټینګار وکړ، مننه یې وکړه چې کوم کار یو ځواکمن رواني رنګه رنګ ترلاسه کوي. ترکیب لاهم د نړۍ په غوره لیدونو کې ترسره کیږي، چې دا په ګوته کوي چې د ګاک لخوا ترسره شوي د اوپرا د سیسټم اصلاحات په ټولیزه توګه د موسیقۍ تیاتر ارتقاء لپاره بنسټیز اهمیت وو او پدې برخه کې د اوپیرا نور پرمختګ یې وټاکه.

د پرمختګ راتلونکی پړاو

د آسترالیا موسیقار حدن هم د لیکوالانو مشهوره مفهوم دی، کوم چې د موسیقۍ جینونو اصالحاتو کې مهم رول لوبولی. هغه په اصل کې د سمفوني او کوارټیټ جوړونکي په توګه پیژندل کیږي. د دوی لپاره مننه، داسټیزه پراخه شهرت لاسته راوړنه نه یوازې په مرکزي اروپایي هیوادونو کې بلکې په بهر کې. ترټولو مشهوره ده چې د هغه کار دی، کوم چې د «دولسم لندن سمفونیانو» په نامه د نړۍ ریپورتر ته ننوتل. دوی د خوشبینۍ او خوشحاله احساس له مخې توپیر لري، چې په تصفیه ډول د دې موسیقۍ نږدې ټول کارونه دي.

د تخلیقیت ځانګړتیاوې

د جوزف هدین د کارونو ځانګړتیاوې د لوبیانو سره د دوی تړاو و. د موسیقۍ په کارونو کې، دا ډیره ممکنه ده چې د سندرو او ډانس نمونه واورئ، چې د هغه کارونه یې د پیژندلو وړ دي. دا د لیکوال نړۍوال لید منعکس کوي، کوم چې په ډیری لارو کې موټرو ته نقل کوي، د هغه په پام کې نیولو سره په نړۍ کې غوره موسیقار. هغه د هغه له خوشحاله رڼا څخه پورونه اخیستي، چې د هغه کارونه یې په غیر معمولي توګه څرګند او څرګند کړي دي.

د لیکوال نور کارونه

د Hayd عملیات د هغه د کوارټیسټس او سمفونیانو په څیر دومره پراخ شهرت نه لري. سره له دې، دا سندیزه بڼه د آسترالیا د موسیقۍ په کار کې یو مهم ځای نیسي، نو د دې ډول یو شمیر کارونه باید په پام کې ونیول شي، په ځانګړي ډول له هغه وخته چې دوی په خپل تخلیقی ژوندلیک کې د پام وړ پړاو دی. د هغه یو عملیات "Apothecary" نومیږي او د نوي تیاتر پرانستلو لپاره لیکل شوی. د همدغه ډول ډول حدیثونو هم د نوو تیاترونو ودانۍ جوړې شوې. هغه زیاتره د ایټالیې اوپرا بڼې په طرز کې لیکلي او کله ناکله مزاحیہ او ډرامیکټ عناصر سره ګډ شوي.

ترټولو مشهور کارونه

کوټارټین هډن په سمه توګه د نړۍ کلاسیکي موسیقي موتی په نامه یادېږي. د هغه موسیقي اصلي اصول چې په دوی کې متحد شوي دي: د فارم بیلګه، د فعالیت فضولتیا، خوشبینه غږ، موضوعاتي تنوع او د فعالیت اصلي لاره. یو مشهور پیژندل شوی "روسی" نومیږي، ځکه چې دا د تاجیک امپراتور پاول I. تاجیک شاینس Pavel Petrovich ته وقف شوی دی. د کوارټینټ بله ډله د پروسای پاچا مقصد ده. دا ترکیبونه په نوي طریقه لیکل شوي، ځکه چې دوی په غږیدلو کې د غیر معمولي وړتیا له امله توپیر درلود، د توپیر سره د موسیقی ټانګونو شتمني. دا د دې ډول سندرغاړي ډول سره دی چې د موسیقۍ نوم په ټوله نړۍ کې شوی دی. دلته باید یادونه وشي چې لیکوال ډیر ځله د هغه په کارونو کې "حیرانتیا" ته سپارل شوی، په هغو ځایونو کې چې ناڅاپي خلکو تمه لري غیر متوقع موسیقۍ جوړوي. د داسې غیر معمولي کارونو په منځ کې د هداین ماشومانو ماشومانو سمبول.

د موزار د کار عمومي ځانګړتیاوې

دا د موسیقۍ یو ترټولو مشهور لیکوالان دي، کوم چې لا تر اوسه د کلاسیکانو د مینځنیو غیر معمولي شهرت څخه برخمن دي او په ټوله نړی کې مینه لري. د هغه د کار بریالیتوب د حقیقت له مخې تشریح شوي چې دوی په منطقي همغږي او بشپړتیا کې توپیر لري. په دې اړه، ډیری محققان خپل کارونه د کلاسیکزم دورې ته منسوبوي. په هرصورت، نور په دې باور دي چې د ویانا موسیقار رومانیکیزمیزم بډای شوی دی: له هرڅه وروسته، د هغه کارونه په روښانه توګه د پیاوړي او بقایا عکسونو، او همدارنګه د حرفو په اړه د رواني رواني څیړنې ښودنه کوي) دا په دې حالت کې اوپیرا (. لکه څنګه چې دا ممکن وي، د میوو ترکیبونه په ژوره توګه او په ورته وخت کې د احساس غیر معمولي آسانتیا، ډرامه او خوشبیني سره توپیر لري. دوی د هر چا مفکورې لپاره اسانه او د لاسرسۍ وړ دي، مګر په ورته وخت کې دوی د دوی په محتوا او غږ کې خورا جدي او فلسفي دي. دا د هغه بریالیتوب پدیده ده.

د موسیقي عملیات

د ویانا کلاسیک ښوونځی د اوپیرا د پرمختیا په برخه کې د پریکړې رول لوبولی. په موزیک پورې اړه لري. هغه نندارتونونه چې د موسیقۍ لپاره پیل شوي، لا تر اوسه ډیر محبوبیت او مینه نه لري، نه یوازې د موسیقي مینه والو لپاره، بلکه د ډله ایزو لیدونکو لپاره هم. ښایي، دا یوازینی موسیقار دی چې موسیقي هرچا ته پیژندل کیږي، حتی که دوی د هغه د کار تر ټولو خورا لرې نظر لري.

ترټولو مشهور اوپرا، شاید، د "فاریارو ودونه" دی. دا شاید ډیره خوشحاله او په عین حال کې د لیکوال غیر معمولي مضر جوړښت. حمور په هره لوبه کې غږ کوي، کوم چې هغه ورته ورته شهرت چمتو کړی دی. راتلونکی ورځ اصلي فلم جوړ شو. د موټارټ موسيقۍ - روښانه، چټک، چټک، مګر په عین وخت کې په ساده توګه په سمه توګه مشوره شوی - په چټکی سره نړیواله مینه او پیژندل ترالسه کړل.

د لیکوال یو بل مشهور اوپیرا ډان ژوواني دی. د شهرت له مخې، دا ممکن د پورته پورته کچې کم نه وي: د دې فعالیت تولید زموږ په وخت کې لیدل کیدی شي. واقعیت دا حقیقت دی چې موسیقار د دې سړي پیچلې تاریخ په خورا ساده او په ورته وخت کې جدي بڼه وړاندې کړه، په دې توګه یو ځل بیا د ژوند ژور تفاهم څرګند کړ. په دې کار کې د موسیقۍ ژوندی اداره کوله چې دواړه ڈرامیک او امید لرونکي برخې وښیي، کوم چې په ټولو کارونو کې له یو بل سره اړیکه لري.

زموږ په وخت کې، اوپیرا د جادو بڼسټ ډیر مشهور نه دی. د موټار موسيقۍ په خپل څرګندتیا کې خپل اپوزیسیون ته ورسید. په دې کار کې دا رڼا، هوایی، خوشحاله او په عین حال کې غیر معمولي جدي ده، نو دا حیران دی چې لیکوال څنګه په داسې ساده، همغږی غږونو کې بشپړ فلسفيک سیستم خپروي. د موسیقۍ لخوا نورې نور هماغه هم دي، د بیلګې په توګه، تاسو اوس وخت کولی شئ "د ټایټس رحماني" واورئ، دواړه په تیټیک او کنسرټ کې. په دې توګه، د اوپرا سټاډر د ژوندی موسیقار په کار کې یو اصلي ځای نیولی و.

غوره شوي کارونه

موسیقار په مختلفو لارښوونو کې کار کاوه او ډیره موسیقي کار یې رامنځته کړ. موټارټ، "د شپې سرینډ" کوم چې د مثال په توګه، د اوږدې مودې راهیسې د کنسرټ نندارتونونو ته لاړ او پراخه مقبولیت یې ترلاسه کړ، په یوه ساده او د لاسرسي وړ ژبه کې لیکل شوی. ښایي د دې لپاره چې دا د همغږۍ حاکمیت ته ویل کیږي. حتی په زړورتیا کارونو کې د امید انګیزه هم رامنځته شوه. په "غوښتنیم" کې هغه د یوې راتلونکې راتلونکې ژوند په اړه خپل نظرونه څرګند کړل، د دې لپاره چې، د موسیقۍ له خطرناکه سر سره سره، کار د روښنايي واکسین احساس احساسوي.

د موزارټ کنسرت هم یو همغږی او منطقي تکامل بشپړوي. ټول برخې د یو واحد موضوع تابع دي او د یو ګډ مقصد له مخې متحد دي، چې د ټولو کار لپاره سر ټکي ورکوي. له دې امله، د هغه سندرغاړی په یو ساه کې اوریدلی دی. په دې ډول ډولونو د موسیقۍ د کار اصلي اصولو ته اشاره وکړه: د غږونو او برخو یوه همغږۍ ترکیب، د آرکسترا د روښانه او یوځای کولو په واسطه غږیدل. بل څوک نه شي کولی چې د موزیک په څیر په داسې یوه همغږۍ کې د موسیقي کار ودریږي. د موسیقۍ د "شپې سرپرست" د غږ په مختلفو برخو کې د همغږۍ یو ګډ معیار دی. خوشحاله او لوړې پیښې ډیرې لیالي میشتې دي چې د ناڅاپي پلټونکو فضاء حصول لخوا بدل شوي.

په جلا جلا توګه، د لیکوال د خلکو په اړه باید وویل شي. دوی په خپل کار کې یو مهم ځای نیسي او د نورو کارونو په څیر، د روښانه امید او روښانه روښانتیا احساس لري. موږ باید د «ترکي روندو» مشهور نوم یاد کړو، کوم چې د کنسرټ نندارتونونو ته لاړ، له دې امله دا تل تلویزیونونو کې هم په اعلانونو کې اوریدلی شي. مګر د همغږۍ ترټولو لوی احساس، ممکن د موټارټ کنسرټ ولري، په کوم کې د منطقی بشپړتیا اصل تر ټولو لوړه کچې ته رسیدلې.

په لنډه توګه د بیتوانوا د کار په اړه

دا موسیقار په بشپړه توګه د رومانیکانیزم تسلط دوره پورې اړه لري. که جوهان امیډیس موټارټ د کلاسیکیزم په دریځ او نوی الرښوونو کې ولاړ وي، نو لدوګ وان بیتوانین په بشپړ ډول د پیاوړي جذبو، ځواکمنو احساساتو او د هغه په کارونو کې د پام وړ شخصیتونو انځور ته بدلون ورکړ. هغه د رومانیزمیت تر ټولو غوره استازی شو. واقعیت دا حقیقت دی چې د ډرامیټیک، خطرناکه موضوعاتو ته اشاره کوي، هغه یوازې یو اوپرا لیکلی. د هغه اصلي اصلي نوم سمفوني او زوړ وو. هغه د دې کارونو د اصالحاتو سره، د یو وخت بدل شوي اوپیرا تولید په څیر د ګالک په توګه اعتبار لري.

د موسیقۍ د کار یوه ستره برخه دا وه چې د هغه د کار اصلي موضوع د شخصیت ځواکمن، ټیټانیک اراده وه، کوم چې ستونزې او ټول خنډونه به د ارادې د لویې هڅې سره مخ کړي. همدارنګه ډیری ځای، L. V. Beethoven په خپلو لیکنو کې د مبارزه او مخنیوی موضوع، او همدارنګه د نړیوالې یووالي لپاره موخې ټاکلې.

د ژغورنې ځینې حقیقتونه

هغه د سندرغاړو د یوې کورنۍ څخه راغلی. د هغه پلار هلک غوښتل چې یو مشهور موسیقار شي، نو له هغه سره یې زده کړه وکړه، د سختو میتودونو ځای ته ورغلو. ښایي، دا ځکه چې ماشوم فطرت یې تیاره او سخت شو، چې وروسته یې خپل کار اغیزمن کړ. بیتوانین کار کاوه او په ویانا کې یې ژوند کاوه، چیرې چې هغه د هیډ سره زده کړه کړې، مګر دا ټولګی په چټکۍ سره د زده کونکی او ښوونکی دواړه مایوس کړل. وروستی حقیقت دا حقیقت ته اشاره وکړه چې ځوان لیکوال د ژور مقاصد په واسطه واکمن دی، کوم چې پدې وخت کې منل شوی نه و.

د بیتاون ژوندلیک لنډیز د آزادۍ مبارزه د هغه د لیوالتیا دوره بیانوي. د نپولیک جنګونه، هغه په پیل کې د لیوالتیا سره مخ شو، مګر وروسته، کله چې بنپرارت خپل ځان شهنشاهه اعلان کړ، په خپل عزت کې یې سمفوني لیکلو څخه انکار وکړ. په 1796 میلادي کال کې، لوډیګ خپل غږ له لاسه ورکړ. په هرصورت، دا د هغه تخليقي فعالیت مخه نه نیسي. د مخه په بشپړه توګه کاڼی، هغه خپل 9م سمفوني نومیږي، کوم چې د نړۍ د موسيقۍ د ریکویر یو اصلي اصل جوړ شو. د بیتاون ژوندلیک (په لنډ ډول، دا د ناممکن دی چې ووایې) د هغه وخت د بیوزلو خلکو سره د جوار د دوستۍ په اړه معلومات هم شامل دي. د تړل شوي او سخت طبیعت سره سره، موسیقار د ویبر، ګویتې او د کلاسیکم دور دورې نور اشخاصو سره ملګری وو.

ترټولو مشهور کارونه

موږ لا دمخه ویلي چې د LV بیتوانوا د تخلیقی فعالیت ځانګړتیاوې د پیاوړي، احساساتي حرفو، د جذبو مبارزه، د ستونزو د حل لپاره هیله وه. د دې ډول کارونو تر مینځ، "Appassionata"، کوم چې د احساساتو او احساساتو د چمک سره سم، شاید یو له پیاوړتیا څخه وي. کله چې موسیقۍ د هغه د جوړیدو مفکورې په اړه پوښتنه وشوه، هغه د شیکسپیر د لوبې لوبې ته اشاره وکړه، طوفان، چې ورته وویل، د انسپریس سرچینه وه. لیکونکی د ټراکي رڼا او د هغه د موسیقي تفسیر په جوړښت کې د تیتانیکي تاوانونو د موخو تر منځ متوازی منځته راوړی.

د لیکوال تر ټولو مشهور کار د "چاند لینټ سونټا" دی، کوم چې په برعکس، د هغه د سمبولونو د ډراماتيک خلیج سره مخالف دی، د همغږۍ او واکمنۍ احساس سره مخ دی. واقعیت دا حقیقت دی چې نوم یې د موسیقۍ د معاصرانو لخوا کار ته ورکړ شوی و، ځکه چې موسیقۍ د شپې په وخت کې د سمندر ځنډول یادونه کوله. دا داسې اتحادیې وې چې ډیری اوریدونکي یې په دې سوناتا کې اوریدل. نه لږ، او ممکن ممکن حتی ډیر مشهور وي، دا د "ایلیل ته" مشهور کار دی، کوم موسیقار چې د روسی امپراتور الیگزینڈر I Elizabeth Alekseyevna (Louise) میرمنو ته وقف شوی دی. دا جوړښت د رڼا مقاومتونو او په منځ کې د پام وړ ډراماتيک سفرونو په حیرانتیا سره ګډ برید کوي. د میسترو په کار کې یو ځانګړی ځای د هغه یوازې د "فیدیلیو" لخوا نیول شوی دی (د ایټالوي ژبې څخه "وفادار" په توګه ژباړل شوی). دا کار لکه د نورو نورو په څیر، د آزادۍ لارښوونو او د آزادۍ غوښتنه غوښتنه کوي. "فیدیلیو" لا هم د نړۍ د مخکښو اوپرا کورونو په باره کې نه دی راغلی، که څه هم د اوپیرا پیژندل شوی و، نو ځکه چې دا نږدې تل پاتې کیږي، ژر تر ژره نه.

پنځم سمفوني

دا کار ښايي د ښه د کمپوز د نورو کارونو په منځ کې شهرت لري. دا په 1824 د هغه د مرګ درې کاله مخکې لیکل شوې وه. نهم سمفونی د د بشپړ سمفونيک د کار د رامنځته کولو د کمپوز د اوږد او څو کلن لیوالتیا پای ته رسیږي. دا چې د ټولو پخوانيو هغو څخه توپير لري، لومړی، دا د ګډ برخه (د مشهور "د جوي کې قصیده" له خوا اف سچلر) معرفي، او دوهم، دا د د سمفونيک ژانر د کمپوز د جوړښت اصلاح. د اصلي موضوع ده چې په تدریجي ډول د کار د هرې برخې له لارې په ډاګه. د سمفونی پیل ده تياره، د درنو وسلو، خو بيا هم لرې انګيزه پخلاینې او روڼ اندۍ، چې د یو د موسيقي جوړښت د پراختیا سره د ودې په شپېلۍ. په پای کې، په وروستۍ دا ښایسته ځواکمن ګډ سندرو غږونو، غږ د نړۍ په ټولو خلکو یو موټی. په دې ډول د کمپوز د هغه د کار اصلي مفکوره لا ټینګار وکړ. هغه غوښتل چې د فکر په ډير واضح ډول ډول دا ممکنه ده دی څرګند شوي دي، له دې امله، چې يوازې د موسيقۍ محدود نه، خو ته راننوتل او د سندرغاړو د اعدام. سمفونی د کرکېټ بريا وه: د کمپوز په لومړي عامه وړاندې یو د سينادوم ترتیبات. د حقيقت چې LV بتهوون څخه جوړ دا، چې لا په بشپړه توګه کاڼه کس په ډاګه.

د Viennese ښوونځي ارزښت

Gluck، Haydn، Mozart، بتهوون شو د کلاسيکې موسيقۍ د بنسټ ايښودونکو په د هغه د موسيقۍ په تاريخ کې پاتې، نه يوازې په اروپا کې خو په ټوله نړۍ کې يو ستر اغېز درلود. د دغو دوړ او د موسيقۍ د تياتر د اصلاحاتو د خپلې ونډې ارزښت مبالغه نه شي. په یوه د genres بیلابیلو کار کوي، هغوی د هډوکو يو فارم جوړ او پر بنسټ چې د خپلو پلويانو ته نوي کارونو کمپوز کار کوي. د خپل پیدا ډیری اوږدې مودې راهيسې د کنسرت کړنو څخه بهر تللي او په فلم کې یادونه شوې، په تلويزيون کې. "ترکي Rondo"، "په ګهواره Sonata" او د دغو لیکوالانو د نورو آثارو د موسيقۍ د مينه والو مشهور دي نه يوازې، بلکې حتی هغه کسان چې د کلاسيکې موسيقۍ نږدې بلد نه دي. د پرمختګ Viennese کلاسیک پړاو، ډېر څېړونکي حقه کې د موسيقۍ د تاريخ په ټاکلو عامل په نامه، ځکه چې دا په دې موده کې د رامنځته کولو او لیکلو سريالونه، symphonies، sonatas او quartets د بنسټيزه اصول کېښودل.

Similar articles

 

 

 

 

Trending Now

 

 

 

 

Newest

Copyright © 2018 ps.birmiss.com. Theme powered by WordPress.